餅乾100公克20元

這是Pink Martini的去年十月底發的最新專輯，特地讓人從美國帶回來，大致上來說，依舊維持Pink Martini的水準，音樂多元豐富，比起上一張《Hey Eugene》更多了點古典元素。
像是與專輯同名的《Splendor In The Grass》有擷取柴可夫斯基的鋼琴曲，但卻編成一種很流行的風格，又優雅，歌名和1961年的一部電影同名(台譯：天涯何處無芳草)，但實際上有沒有什麼關係呢，待我考證。
而《And Then You’re Gone》和《But Now I’m Back》都擷取了舒伯特的幻想曲，依舊加上Pink Martini超強的編曲，《And Then You’re Gone》帶著拉丁美洲的味道，還有探戈的節奏，非常豐富；《But Now I’m Back》則編得很JAZZ，很像在小酒館裡邊跳舞時，現場樂團演奏的即興，而且這首歌不是主唱吉娜(China Forbes)唱的，反倒是Ari Shapiro這個男聲(而且在我一查可不得了，以下是八卦，這人在去年12月底，竟然在他的微網誌中發了篇：I Had Sex With Tiger Woods，歐啦啦。)
 
咳，《Où est ma tête ?》這首法文歌則和第一張專輯《Sympathique》這首歌一樣可愛，有點六零年代法國香頌的味道，法國人的流行歌反倒拋棄了很多她們最風靡全球的法國香頌，有些流行歌混了美式風格，弄得有點不倫不類，但Pink Martini反到把香頌風格發揮到極致，這首歌詞相當可愛，寫一些很感覺得碎碎念，歌詞說她把她身體的各個部份，丟在巴黎的很多地方了，把丟了腦袋的失心瘋，也弄得讓人想要跳起舞來轉圈圈。
 
《Sunday Table》也是很可愛的描述一個場景，節奏也是相當輕快，聽了就讓人心情好。
《Over The Valley》應該和《Splendor In The Grass》一樣，非常抒情的流行曲，但很耐聽，以鋼琴當主旋律，中段小提琴的提味，讓整首歌相當優雅。
《TUCA TUCA》感覺是適合跳大腿舞的一首歌，《Bitty Boppy Betty》相當復古，也是個可以跳舞的音樂，《Sing》則找了另一個男聲合唱，兩人的合音和對唱都還算相襯，但是下一首《PIENSA EN MI》找了個叫薩爾瓦多的男聲來獨唱，整個就不ok，大概是因為那拉丁文整個發音太詭異，加上那男聲整個有像酒鬼，導致這首歌我整個想飛奔過，變成這張專輯的敗筆。
然後一改前面全都是由鋼琴當主旋律的風格，最後一首《New Amsterdam》用了一堆銅管樂器，變成一個行軍似的Ending。
Pink Martini在這張專輯裡依舊放了很多元素，融合了古典和流行，JAZZ也帶有點拉丁美洲或是Bosa Nova的味道，整體而言都是個可以邊喝酒邊親吻和跳舞(感覺有點發酒瘋)的音樂，若是沒有《PIENSA EN MI》，我會給這張專輯多加十分，但現在也只好在ending前，趁自己還沒喝得跟那叫做薩爾瓦多的男聲一樣醉時，趕緊去按個next，然後喘口氣 (anyway不管你在做什麼)，在只有吉他伴奏的《Ninna nanna》中緩緩夢遊去。

法國知名樂團《Nouvelle Vague》的其中一個首腦人物Marc Collin製作了一張翻唱八零年代好萊塢電影主題曲的專輯《Hollywood Mon amour》，包括《洛基III》、007系列等多部電影，主題曲全都是當時Billboard排行第一名的一時之選，Marc Collin將當初不管是通俗還流行的曲風全都以Bossa Nova的方式重新編曲，保留的原來的旋律，請來許多女歌手，將當時的名曲變成一首首輕鬆卻又傷感帶著《Nouvelle Vague》風格的婉轉呢喃。
一般來說，我並沒有很喜歡「合輯」這種東西，通常合輯中的歌全都是精選，然而各個歌手和歌曲風格相差太多，導致專輯的完整性會整個下降，但Marc Collin相當厲害，將八零年代出現在不同電影不同風格的歌曲製作用完整性很強的編曲貫穿，就連請來的女歌手，聲音都是完全沒有違和，且又不互相衝突的，整張專輯聽下來，完整性很強。
這大概只有《Nouvelle Vague》的Marc Collin有這種能力。

最近一直在deezer上聽音樂這是一個線上聽音樂的網站，可以依你喜歡的風格，找自己想要聽的類型，然後找相似的音樂國外很多這種網站，每次我都喜歡在這種網站上亂槍打鳥，讓它隨機播放著大概有點類似懶人逛CD店的方式
最近，聽到了一張非常好聽的JAZZ專輯> Berk and the Virtual Band的《Jazz Chill》這張專輯用了現在目前很流行的數位專輯呈現，就是沒有實體專輯，但可以在i tune上購買，在deezer上也可以任意聽

關於《Singin' in the rain》這首老歌
大家最常知道的應該是從《萬花嬉春Singin' in the rain,1952》同名這部電影來的
這部在影史上最重要的一部歌舞電影，影響了後世許許多多的歌舞片

加進了Algae的張懸，多了更多的可能性，在都會風情裡的《Beautiful Woman》，那樣輕快的節奏步調和沒有負擔哼唱著，我彷彿可以看見在下午的咖啡廳裡，那個美麗自信充滿能量會發光的那個beautiful woman，張懸的band music，帶有點時尚的味道。
有人說張懸的詞很文學，我覺得有時更像一首詩，流行歌詞的工整在她的音樂裡被拆解，細細地舒緩表達出生活的斷片和意識流的漂盪，配上《南國來的孩子》這樣的氛圍，很輕易地就會流到內心裡，在《島嶼雲煙》，像她寫「雲只是白色的菌種，在你城外的島嶼滿佈，你生生死死的陽光下的陰柔……」，或是用牡蠣比喻自身的《Stay--牡蠣之歌》，任由意識的想像奔流。
而《Selling》，真的是我最近最有戚戚焉的歌了。
當開始從夢想踏到現實，才會發現原來世界表象下是那樣的虛偽和作噁，所謂的善良只是偽善，道德不過是衛道人士的藉口。
我們還能期待什麼呢？
每個人都在販賣有的東西，換取想要的東西，以各種不同的手段販賣著肉體、精神，最後華麗優雅的靈魂，然後聳聳肩世故地說著說這就是現實，在band的強烈rock，曲發揮得更淋漓盡致，馬的，張阿懸，你真的是狂暴到我了。
我很喜歡吉他率性彈奏的《就在》，就在那個moment點，在越來越多其他的樂器然後越來越飽滿時，畫面停格加慢動作，小倆口這是那是的同時，編曲劍拔弩張像兩隻貓的對峙，我在旁邊吃花生米看好戲的這時，我很想知道，究竟就在那時，他說出的是哪個你願意犧牲字？然後故事是不是，就會像黑色喜劇片結束時，明明很嚴肅的同時卻配了個電子的恰恰，然後，爆開了不只是腦漿，還有我的笑。
與專輯同名的《城市》，充分表達出了城市裡的萬千景象，那流動的光影時間和被消費的美麗頹廢，都在編曲的灑脫之間流淌，我尤其喜歡「我多愛你，但不因你而什麼」這句詞，莫名地，有一股衝突性的碰撞，既深情又自我，卻如此真實。
《Love, New Year》和《巷口》，我想起萬籟俱寂的城市。在時間上Happy New Year告知著來到時間單位的終點，安靜的巷口則來到了空間的終點，終於在一天(年)之後，我們回到故事的終點(或起點)，回顧了一些生活(生命)的點點，就像是海有港口，我們總會停在某個巷口，即使巷口還會再通向另一個巷口，但總會停在某個巷口的。
請容許我把第一首寫在最後。
當吉他刷下去的第一聲起，《關於我愛你》卻沒有任何關於我愛你的甜言蜜語，然而，卻在結束前一聲聲的我愛你，導演出了各個表情的愛情，當我們直奔向一無所有的過程中，我們還能留下什麼？
超脫和追求，揮霍和珍惜，也不是什麼絕對的無意，不需在意，因為我們是如此自由……在一無所有前，且讓我們活得自由，至少，我還有見過我的夢，是吧？
至少，當我們失去一切的人生結束前，我還能確定一件事情：
我愛你。
只剩下一聲聲深刻敏感吶喊狂暴細膩的那句我愛你。
看似看透，卻仍在渴望，這真是首，讓人想在心裡流淚的歌。
但眼睛卻已經掉不出淚了。
張懸說，想做一張可以記錄時代的專輯，我想《城市》這張專輯的確做到了，她記錄了我們這年紀的生存，生活的都市，有黑暗有光明，有希望也有失望(這是最好的年代，也是最壞的年代，噗。)，當這個時代到處都是烏煙瘴氣的八卦流言，比賽著譁眾取寵的歌，唱著安全又無關痛癢的曲風外，幸好，我們還有張懸。
我們很慶幸還有這些人，用最真實的情感在記錄著城市裡平凡的喜怒哀樂，悲歡離合，是嘛，「城市之所以還可愛，就是倚賴這些在橋墩上噴上他堅信的話語的人以及用熱情觀察城市，用音樂、文字刻畫出他所感受的城市面貌的人。」
因為我們的天真和對夢想的執著，大口吸著飽滿鼻腔卻又稀薄的自由，也許在一無所有前，我們還能見過自己的夢。
共勉之。(→啥鬼啊….)

 

這絕對不只是私心。

拼貼古典樂在流行樂壇已經不是新鮮事了，但終究只是做為陪襯和烘扥噱頭的一個偉大配角，曇花一現後又回到了流行樂搭不上的高閣。
其實我不懂古典樂，卻是第一次發現，古典樂曲可以這麼美。
這次，珊妮做了別人不敢作，做不到的事，古典和流行經過幾世紀來的遙望與分離，終於架起了鵲橋雲梯，在Chopin的《離別曲》裡相會，綻放憂傷耽美的光亮。

進入七月，已經是夏日時序，巴黎的氣溫還在20度以下，歐陸上空的滯留鋒盤旋很久，巴黎整個六月到七月，沒有一天好天氣過，看米先生的前一天，一整天刮大風，前一秒還是晴天，下一秒就突然飆起大雨，令人手足無措的天氣，七月天，還得穿薄毛衣和圍巾出門。來到巴黎快兩年，到演唱會現場整個人竟然還在地鐵裡迷路，真是不可思議，我想應該是鬼天氣鬼打牆了。
兩個半小時前到場，還可以排在搖滾區第二排正中心的位置，在巴黎看演唱會，真是輕鬆簡單。
來Damien Rice演唱會前，我完全沒有任何idea米先生的樣貌，畢竟他的CD上都是一堆手繪的圖稿，但其實我好奇的，還是米先生的聲音，不知道他說話的聲音，是否也跟他唱歌的聲音一般悲傷？
開場米先生穿著咖啡色外套，配一件褲管不規則的牛仔褲，頂著一頭隨性的頭髮出現，他的空心吉他琴身上因為強烈撥弦的原因，磨到上面的都已經凹陷，露出木頭的紋路，保護版的下方還有一個三角形的凹洞，不知道是不是幻覺的原因，我總覺得在每一次他激烈彈著吉他時，下方的凹洞彷彿也在一點一滴的擴大^^:。

漂浮。
在隨性的Scream裡上升
如果真的 losing all of it，為何我在向上 漂 浮?
原來
是。 空了。
然後墜落
 掉
    進
甜膩的寶貝裡。
浮現。在大溪地。
         潮濕的地 雷陣雨
床邊彈著吉他的催眠曲。
然後。
迷惑，迷惑，迷惑
誤會也沒關係。
So?!
So why do you worry me?
是誤會嗎?
有角的小羊說，「每個人都對自己有一些誤會。」
 誤 會別人心中的自己 
才真是誤會大了
但沒什麼規律一切萬物的造物主
   誤打誤撞
才是生命的核心。
生命
本來就是殘缺。
故事會自己找到出路
My life will find its way…my life will change
生活是 一種， 意  識  形  態。
真實不過是一種幻象
嚇  不倒我。
Live酒館裡，張懸。
側面有像 全智賢。
於是。
我愛
     失去肉體的 漂 浮。
只有靈體 意識 的
無狀態。
我喜歡永恆的短暫
化主動為被動的昏暗
所有公允的景觀之中 我都不存在
我喜歡邂逅的對白 抹有某部電影的光采
你要我給的,應該也如此的
是這答案
不要把美好的故事留下來
不去制約；被制約。沒有習慣
我喜歡獨白勝過眾人的綵排
不要讓眼淚成為生活的客串
不去制約；被制約。等待遺憾
我酷嗜孤獨的愛
我酷嗜倔強的愛
嗜，真是愛的精準動詞